第1首《Scarborough Fair(毕业生)》
呵呵，一首永恒经典的老歌！也叫《毕业歌》现在转来它的相关资料，让我们一起来怀旧吧：） 《Scarborough Fair》是美国六十年代最受大学生欢迎的电影、1968年奥斯卡获奖片《毕业生》（达斯汀·霍夫曼主演，其成名作）中的主题曲，原唱歌手：Paul Simon （保罗·西蒙）和Art Garfunkel（加芬克尔），作词：Paul Simon - Art Garfunkel，作曲：Paul Simon - Art Garfunke。我也收藏有莎拉·布莱曼翻唱的。片中的另一首歌曲《寂静之声》也很出名，想大家也是听过的。
第２首！《better man》
说来好笑，虽然N个朋友向我推荐过N多次，可是因为本性实在太懒，居然从未有过下载它的念头。幸亏有不怕麻烦的朋友，这个宝贝居然自动跑到了我的电脑里。：） 前两日灵感突现地在搜索里输入了四个字——天下足球，出来的结果让我喜不自禁，动听的歌不只一两首。 再一次遇到这首《Better Man》，献给我最爱的巴乔的《Better Man》，感动过我一个夏天的《Better Man》。 这首歌，是朋友送给我的最后一首歌。 曾经以为美好的感情美好的时光会一直绵延，只要我们自己愿意，原来做的了主的只有时间。 天下没有不散的筵席，残忍却又绝对正确，也许这才是真理。 年华会逝去，朋友会离开，感情却会搁置在心里，酿成回忆，偶尔小饮，仍然温暖我心。 这首《Better Man》，长长久久地住在了我的音乐盒子里。 为离开昨天寻找明天的我亲爱的朋友们，为离开昨天寻找明天的我自己，唱一首永远的《Better Man》： Fighting to be a better man ,then lord will give you an endless summer!
JOHN LENON----OH MY LOVE 此刻重温JOHN LENON的IMAGINE专辑，听到他的《oh my love》，便忍不住发了上来。这是JOHN LENON离开BEATLES后的作品，如同IMAGINE一样，歌词是大野洋子所写，曲则是两人共同创作。淡淡的吉他，跟上来的是暖暖的钢琴，配上简单的歌词，特别的纯净。此刻心里很安静，也很塌实。 Oh my love,for the first time in my life,my eyes can see.I see the wind,I see the trees. Everything is clear in my heart......
第一次听他们的歌是beautiful ones，不过当时是特别的不喜欢ba的声音，但是在听了she is fashion之后就无可救药的爱上了他们，现在最喜欢的是the 2 of us 山羊皮乐队，这支英国乐队以独特的摇滚风格著称。今天我要推荐的是他们的一首Beautiful Ones，通过听这首歌，你能很好地了解这个乐队。特别是它的MTV版本，主唱非常英俊潇洒，连同疯狂的音乐和别有深意的歌词，使这首歌成为一件杰作。
Clapton生命中最低落的时期，在一次演出归来的途中，Clapton最亲近的朋友——年轻的布鲁斯吉他大师Stevie Ray Vaughan和Clapton的演出伙伴Colin Smythe 和Nigel Browne 丧生于直升机失事的事故中，Clapton在后面的飞机上亲眼目睹了这一惨剧。几个月后，他4岁的老来子Conor从曼哈顿53层楼的窗口意外坠下身亡。 Clapton生命里的三个字眼：吉它，毒品，悲剧。他是我最喜欢的吉它的声音。Eric Clapton ??Eric Clapton是我喜欢的歌手，他的磁性浑厚的嗓音，我细细品。他有一首《Wonderful Tonight》，是恋人曾经深情唱给我的，旋律舒缓，爱我的那个他低声轻唱，“Oh my darling ， You are wonderful tonight。” ??我就那样被唱醉了。
第20首《El Condor Pasa (If I Could)》
这个歌曲也是我无意中发现的．也不知道叫啥名．经历了万难我才找到这个歌曲的出处！大家知道吗?这首旋律已经被列入联合国世界文化遗产了.宁静,深邃,高远. 让人心境明澈,是不可多的的优秀作品.大家一定要听呀. 绝对不会后悔的. 总之呢这个旋律我喜欢死了．好欢快，于我而言,是最喜欢的一歌了,记得那时的中文译名就叫做山鹰或者山鹰之歌，如果你能体会到它的宁静,深邃,高远,还有那淡淡的渴望自由的忧伤,你会喜欢上的.Yes I would
初听这首歌，感觉一定是位流行女歌手的新歌。后来看了介绍才知道演唱者Suzanne Vega是八十年代民谣运动复兴的领军人物,她既是歌手，又是一个出色的词曲作家。1985年其处女专辑发表，受到了乐评界一致好评。并且在英美两地销量出奇的好。著名的 Rolling Stone 杂志还把该专辑评为八十年代最出色的一百张专辑之一。此后 Suzanne Vega 便在世界各地巡演，并被邀请到如 Royal Albert 音乐厅，Carnegie 音乐厅，Radio City Music 音乐厅等此类高等的地方演出。1986年，Suzanne Vega 更是为Philip Glass 的管弦乐队谱了两首曲子。
小甜甜布兰妮的经典，好听，不多说[连接]她 的处女作---首张大碟《baby one more time》在美国刚推出三周，三周都攻占大碟榜的n o.1销量竟达双白金（200万张），而她同名的首张单曲，同样一举打上美国 billboard单 曲榜的榜首，销量超过100万张。她的骄人成绩改写了美国billborad的历史：成为billbo ra d有史以来在同一周中并获（大碟、单曲）双料冠军的最年轻的歌手！这里创下了这样 几个记录：首位新人在同周获得singlech art和album chart的双料冠军：有史以来最年轻 的女歌手同获双聊冠军；billborad史上第一张同名单曲和大碟同时占据no.1 ......
第一次听到这首歌是在看《The Graduate》的时候，不过我更多的是被《The Sound of Silence》所吸引。后来无意中听到Sarah Brightman翻唱的这首歌，一下子就喜欢上了。喜欢《Scarborough Fair》，因为它不那么美国，因为它那种幽怨的低唱。《Scarborough Fair》作为上个世纪最著名、最成功的民歌之一，必定将永远地在人们心中回响，不断地勾起我们那些或忧伤或欢乐的回忆来。Simon and Garfunkel天衣无缝的配合，在万籁寂静的深夜里，让歌声流入你的心田，TOUCH THE DEEP OF YOUR HEART！
??歌曲以一位在战火中亡故的普通士兵的口吻唱出，他再也不能回到那朝思暮想的家乡，再也不能与心上人一同享受生活的甘甜了。心中的悲愤化作一声声催人泪下的控诉：PARSLEY,SAGE,ROSEMARY&THYME。成千上万普通士兵如野花一般被战火摧毁在沙场上，那些战争的作俑者最终难逃时间的淘洗。野花自在芳香；然而，唯有时间才能检验出谁是真正的贤明圣哲；或许，亘古永恒的时间才是真正的圣哲！TIME IS FAIR。
??后来看到有人用诗经体的格式将《Scarborough Fair》翻译出来，竟也能唱，几乎看不出哪个是原创，哪个是译文。
??我没想到它和诗经之间竟然有着那么一种很微妙的契合，纵然一个是公元之前，而另一个是百世以后。它的旋律，仿佛是一阵清风，夹杂着野草野花的苦寒轻香，在大地上缓缓掠过；而我更看见一个穿白衣服的人摇着木铎，边走边呼唤着苍穹，在一望无际的大地与村庄之间采集梦幻。真的很难忘却这种莫名的联想。很喜欢在异邦的文明之中，还能寻出这样令我心折的古中国的意蕴。
周末的Moive Time，看了《这个杀手不太冷》。影片讲的是一个孤独杀手与一个十二岁的小女孩之间发生的微妙感情，亦师亦患难见真情从此相依为命。外冷内热的杀手Leon，面对目标时心狠手辣是冷血性格，日常生活却爱喝牛奶种盆栽，冷面杀手现纯真性情，甚至最後为救小女孩而断送性命，侠义之情表露无遗。曲终人散，一曲《shape of my heart》把影片演绎得淋漓尽致。 戴着墨镜的里昂遇见将头靠在楼道冰冷护栏上的玛蒂达，邻家的12岁女孩，深恨着虐待她的父亲、继母和姐姐，然而象母亲般爱自己的小弟弟。柔弱、孤独、倔强、任性，有着天使面孔和冷漠的眼睛。而里昂，一个40岁的意大利杀手，恪守着不杀女人和孩子的行规，是纽约这个大都市里的异乡人。他是沉默的、冷酷的、聪明的，同时也是简单的、淳朴的、天真的，将钱全部交给自己的意大利朋友，因为不识字不会填银行的表格。习惯坐在沙发上睡觉，每次买两盒牛奶，深爱着象他一样无根的兰花，仔细擦拭每一片叶子，清晨把它放在窗外晒太阳，傍晚再搬进来。在没有任务的时候，他会独自坐在空荡荡的电影院里认真地盯着银幕看，孩子般欢喜地咧着嘴傻笑。 这样的两个人，竟然相爱了。40岁的杀手和12岁的边缘少女，两颗孤寂冰冷的灵魂，只要一点点真诚的关怀和温暖，就会迅速地融化贴近。然后就这么不管不顾的，将自己未来的命运完完全全地放在了对方的手心。 生活却总是戏剧化的折磨着人们的心，本以为他们的爱情能如栀子花开，本以为最后的激战中能峰回路转，重燃希望，聪明的里昂假扮受伤的警员混出重围，一步步走向门口不远的光明。在惊天动地的爆炸声里，却轻轻阖上了沉静的眼睛。记得影片开始，玛蒂达问里昂：“人生好辛苦，还是长大就好了？”里昂简单地回答：“一直如此。” “在这儿我们安全了，里昂”，当兰花从盆中移入土地，重返校园的玛蒂达轻声说。镜头越过女孩的头顶渐高渐远，夏日的纽约阳光明媚，绿树葱茏，蓝色的大洋后面高楼林立。 他，就像《Shape of my heart》那首歌里唱的—— ……And if I told you that I loved you You'd maybe think there's something wrong I'm not a man of too many facesThe mask I wear is one. 如果我告诉你：我爱你， 你可能会觉得那是假的， 然而，我并非多重性格的男子， 我只是带着一张面具。 这样的一颗心，究竟有着怎样的形状，才能如铁石般坚强如山林般沉静，又如火焰般热烈如流水般温柔，叫40岁的杀手为了12岁女孩的爱情赴汤蹈火，令一双宁静的眼睛刚刚看见生命喜悦便从容地面对死亡…… 一颗心，究竟有什么样的形状？
2004年秋，由金牌摇滚制作人Bob Rock(曾经为“金属”乐队等担任制作人)担当监制的专辑《Still Not Getting Any…》(一无所有)的面市充分见证了这五人组合的健康成长。这不再是张专辑纯粹的流行朋克专辑。其第一主打单曲“Welcome to my life”已经成为全球范围内的热门歌曲；“Shut up”则是生猛有力流行朋克，而“Untitled”则是一首动人的情歌。
2002年的春天，乐队发表了第一张纯正流行朋克专辑《No Pads, No Helmets, Just Balls…》，几百万张的销量证明了“简单计划”乐队并非等闲之辈。2004年秋天,第二张专辑《Still Not Getting Any…》(中文译名：一无所有)终于见面，和上一张纯粹的流行朋克不同，反而是多元化音乐得到充分体现。乐队找来金牌摇滚制作人Bob Rock担任唱片监制，第一主打单曲“Welcome to my life”有着简单易懂的歌词以及琅琅上口的旋律，同时讲述了平凡的人生道理，随后的“Shut up”则是生猛有力，快速的进行曲式流露出流行朋克的端倪，而“Untitled”则是一首动人的情歌,发自肺腑之声。
爱伦·奈维尔(Aaron Neville)1941年2月24日出生于美国Louisiana的New Orleans。evill从他与兄弟Art组成的合唱团Ha-wketts开始走上了他的音乐生涯。的确，手足情是Nevill生命中最看重的东西之一，他曾说：“回首岁月，我为自己，更从心底里热爱同我共甘苦的兄弟们。我永远是Nevil-les的一员。” 被称为“大粒墨” 的美国黑人歌手Aaron Neville天赋一把圆润柔美，幼细滑溜的阴柔嗓子，与他粗犷豪壮的外表形成强烈的反差。正如这张专辑名称《Warm Your Heart》那样，他为所有心中已没有歌声与快乐的人、所有感到孤独无助的人歌唱，努力用歌声安抚他们，减轻他们的痛苦，给予他们勇气，温暖他们伤痛失望的心。 本张专辑来自1991年A&M Records的录音，十年后，经过优秀的XRCD2技术重新混音和制版后推出，声音相比原版录音更趋于完美，也见证了十年来数字音频的长足进步：高歌时那浑然天成的嗓子，听似漫不经心，却令人悠然神往。富有特色的人声与伴奏音效都有无可匹敌的质感和保真度！高低频均处理得洽到好处，大部份曲目有极其丰富，不乏弹性的低频，而且决不混浊。有时打击乐更具震撼力！譬如《I Bid Your Good Night》，感觉有相当的中频密度感，声场呈扇形分布，纵深感强烈。除Aaron润厚凝重的人声外，左边吉它，右边低沉的男声和音以及劲爆的鼓声，每个音符都给人以如临其境的感觉，并将Aaron歌喉的磁性，浑厚的情感表露无遗。《Louisiana 1927》里鼓声沉稳有力，歌声却更富有感情，弦乐轻松自然，空气感也自是上佳之作；《Everybody Plays The Fool》里伴奏的低音吉他清晰而有力、明快而平衡，而人声与伴奏的和谐更是妙不可言，整张唱片里，Aaron的口型都应该是非常清晰的。这张CD测试主要考验音箱的音色和音准.由于本张大碟HIFI够味,备受发烧友推崇，几乎人手一张。 《cd圣经》对它录音的评价： 《WARM YOUR HEART》可贵之处，是人声与乐器具有无敌的质感和象真度，而高低频也处理得恰到好处，此碟大部分乐曲皆有丰满低频衬底，有时敲击乐器更具震撼性。基于 hi--fi的缘故，所有发烧友都应该拥有《WARM YOUR HEART》。
这首歌是“猫王”的第一部电影《兄弟情深（Love Me Tender）》（1956年）中的插曲。在这部电影中，他作为配角唱了4首歌，将摇滚乐、南方民歌和爵士音乐熔为一体，获得了巨大的成功。歌中反复吟唱“Love me tender”，表达了主人公对爱情的渴望。我们仿佛看到一位目光忧郁的痴情男子正在向所爱的人倾诉衷肠. 埃尔维斯·普莱斯利（“猫王”）Elvis Presley 猫王——埃尔维斯·普莱斯利（1935-1977）被誉为“摇滚乐第一偶像”，是美国也是世界上迄今为止最有影响力的摇滚歌星。他的贡献是把乡村音乐、布鲁斯音乐融进了山地摇滚乐，用吉他取代了传统的主力乐器——钢琴，从而使摇滚乐第一次成为欧美流行乐坛的主流。他那英俊的外表，超凡的音乐灵性，以及富有感召力的舞台动作使他当之无愧地成为世人狂热崇拜的明星。 1956年秋，猫王以一曲《温柔地爱我》闯入电影界，此后，他拍了许多部电影。不管他在电影里饰演什么角色，也不管电影的情节如何，只要有他作为任意角色唱上几首歌，这部电影就会成为世界畅销影片。 1977年8月16日，吸毒导致猫王英年早逝。他一生灌录了140多张唱片，首首都是上榜金曲。据估计，猫王已经在世界范围内售出10亿多张专辑，是唱片业史上销量最大的歌手。而在他的总销量中，约有40%来自美国以外的其他国家或地区
＜life for rent＞第一次从音像店满载的货架上拾起这盘碟，因为它的名字，life for rent。说不清血液中有什么东西可以匹配这种被称作“流浪”的元素，也许更多的是孤独，当我们试图find a place that can be called home,很多事物都变得清晰了。 我听不到脚步声，停顿，也许仅仅是休止符，anyway,是该换一种姿势生存了，回过头看看，却发现，自己离家已经太远。 依旧记得那个冰天雪地的下午，手捧着它回到家中，听到的第一个音符，就是力量。也许我不知道那个“家”在何方，但是我可以呼喊，就好像后来我站在滑雪场的最高点，面对那山，那林，一览无余的白雪皑皑，没有空荡荡的填充些所谓“落寞”的情绪，相反，却很平静。 well, I deserve nothing more than I get，Cos there\'s really nothing left here to stop me …… 随即，我又开始了行走，没有目标的寻找，如同Dido的声音在唱盘中不眠不休。no shadow,no pain，“just a thought, only a thought ”，just to find ,life for rent………
丝绒般柔滑的声音轻触你心Michael Buble《Home》在这里给大家介绍一首Michael Buble－home，当听到这首歌时，就想到我上学放假回家时那种归心似箭的感觉，特别是离家越来越进的感觉......虽然现在工作了，城市比家乡又大又漂亮，但正如歌词“Maybe surrounded by A million people I Still feel all alone I just wanna go home”，还是想回家，还是经常想起家里的爸妈，即使每周一次的通话，却怎么也抵挡不了回家一次的感觉，家是避风港，家是重新扬帆起航的码头.......仅以此曲献给那些想家的人！
說到舞會就不禁想起來這首歌。好凄美的歌。曾經聼過Sarah獨唱的版本，當時就很喜歡。但是現在聽到這個合唱的版本，發現好的太多了。或者說，更加淒涼吧。不能跟愛的人在一起，只能要求一個one last dance, 儅什麽都無法挽留的時候，只想留住他肩膀的溫度，留在自己的記憶裏。很喜歡別人抱著我，感覺很安全很踏實。我也知道一個矜持的女生不應該有這樣的想法。或許我就是本性的不矜持吧。儅心覺得冷的時候，孤獨的時候，還是希望有一個人可以緊緊地抱著我，讓我感覺自己仿佛還存在。讓我感覺自己是被愛著的。好羡慕被愛的人。
天籁啊，为什么爱尔兰总是出产世界上最顶级的歌手和乐队呢？这个问题想必无数人都已经问过了。这首 Lark In The Clear Air 我其实是在 A Woman’s Heart | A decade on 里面听到的，该专辑是 A Woman’s Heart 系列的精选，里面有无数大牌的歌曲，包括 Mary Black，Sinead O’Connor 等等，不过，Cara Dillon 还是脱颖而出了，了不起！另外，这首歌曲在 1985 年 Loreena McKennitt （大牌中的大牌啊）的 Elemental 中以乐曲形式出现过，有心的人可以比较一下。
歌曲一开始是一阵轻快的鼓点，像从空旷的原野上飘来的，颇具原始的韵味，接着便传来Dido那麻痹而略显慵懒的声音。一个失恋女子的痛苦不经意间就从她的口中娓娓唱来。歌曲讲述了一个失恋女子在爱人离去后是如何的痛苦不堪：生活没有了阳光，天空乌云密布，整日沉浸于酒精的麻痹中，浑浑噩噩，但脑子里仍然装满了爱人的影子。后来爱人回心转意，回到了她身边，她又顿时感到阳光普照，只要能同爱人在一起，即使整个世界都毁灭了她也不会在意的。不知道你在听了这首歌的时候，会不会在歌中找到自己的影子，也许吧。不过这都不是最重要的，因为All we need is Dido’s cool music.
《Thank you》作为Dido 的成名作，还曾被Elton John 在格莱美的颁奖晚会上翻唱。这足见这首歌的魅力。当你的耳朵听腻了在流水线上生产出来的粗俗音乐时，当你渴望用另一种别具一格的声音把你的耳朵叫醒时，你不妨听一听Dido的这首《Thank you》。
这些天日子过得很是无聊，每天看看书，整理一下笔记，背背单词，一天就这样流逝了，似乎每天都有很多收获，但是日子过得如同白开水一般无味。 下午背单词的时候，电脑里放着音乐，是从BT上下的《天下足球音乐全纪录》，很不错的一张Album，全是英文歌。听完了印象最深的是The Cranberries的两首歌：《Never Grow Old》和《Dying in The Sun 》,特别是前者低迷的调子很适合我现在懒洋洋的心境。面对未来，我真的很迷惘，虽然自己有很多的选择，但是每一条路对我来说都是充满了各种不确定性，感觉现在才是自己人生最重要的十字路口，不同的抉择可能都意味着完全不一样的结果，原来想到的是不要放弃每一种可能性，可是现在感觉自己也许没有那么多的能量，所以很喜欢那句歌词“never grow old”，也许在更young的时候烦恼和考虑的东西都比现在要少一点。不过现在也没有办法了，因为已经放弃了那个最平稳的机会，所以只能一步一步接着往前走了。
我记得初2那年～～我们班上有个同学向我推荐他们的那首经典情歌[that's why you go away]，我当时第一次听，就深深的喜欢了这首歌，特喜欢它的前一段，先来一段钢琴独奏，“baby wang you tell me why……”，还好当时我自己也刚求到家里买来自己的第一台disemen，后来就自己收藏他们1996的这张[Paint my love]精选专辑拿回家不停地听，听了[paint my love],[love will never lie],[out of the blue]等等，当时里面的每一首都使我陶醉，虽然里面都是主要以情歌为主，但即使听多了，也绝不会腻。
大人物拿破仑》一部很好的电影。荒凉的景色，木讷的表情，笨拙的动作，愚蠢的对话，这居然出现在一出描写高中生活的喜剧。整部片子在毫无生气却轻松愉快中缓缓讲述一个平凡高中生不平凡的青春故事。麻木了俊男美女、张扬迷茫的青春剧，这部片着实让人心头一暖。
??
??
??片中有一首插曲是我很喜欢的《Forever Young》。很多人都应该听过《Forever Young：摇滚童话》中那群孩子唱的版本，可是有多少个人知道原唱是来自德国的电子乐队Alphaville，起码我之前就不知道。Alphaville在80‘s并没有取得巨大的成功，但他们的这首《Forever Young》却成为那个时代的经典，而且依然被传遍着。
??个人觉得一把成熟沧桑的男声更唱出歌词中“We don't have the power ，but we never say never”的意境，小屁孩子多少有点底气不足和故作老成……
Nick Cave是个多才多艺的音乐人，从几年前就开始喜欢他，他的音乐有着独特的孤傲的艺术气质。《Where The Wild Roses Grow》是他关于爱与美以及死亡于平静下的疯狂幻想。这首歌的哥特味道，不是用嘶喊也不是用死亡呕腔唱出来的，而是要跟着歌词去想象故事中的那个情境：失落忧伤的美丽少女，阴郁苦闷寻找着死亡目标的男子，三天的看似浪漫的相遇相处，河岸边发生的故事。。。活脱脱哥特电影的情节！
听了２次就会爱上它．我刚接触了半个小时就觉得这首歌曲是让我很着迷的，我很伤感，我想一边听这这样的歌曲一边发泄
，我会感慨人生，真的是＂开心就好＂，这样的让人心里有一种悲伤感觉会从心底升起，莫名的孤独与悲伤．正象歌词中那样唱的是那样的感伤，，I Saw You Walking In The Rain．．每次都触动着你的心
第100首《Let's Get Retarded》Black Eyed Peas
很喜欢这样的音乐。黑人天生对音乐就有种特殊的灵感。只觉得这样的节奏自己喜欢。听时间长了，变成一种习惯。以下是我在网上搜索到的演唱者的资料。
此辑中团长will.i.am在节奏铺排上花尽巧思，像是请来超级男孩合唱团单飞巨星贾斯汀(Justin Timberlake)友情献声，呼吁世人拋开成见、散播真爱关怀的TOP 40单曲“Where Is The Love”，还有崭露快嘴饶舌步调的“Hands Up”，仿佛人声乐器传奇路易斯阿姆斯特朗(Louis Armstrong)唱法的歌曲“Smells Like Funk”，还有运用现场乐器、乐曲取样、鼓器等配套结构，全新的节奏变装佳作包括：与专辑销售超白金的蟑螂老爹乐团(Papa Roach)合作的“Anxiety”，与葛莱美奖五项大奖新贵艾莉西亚凯斯(Alicia Keys)合作的“Lets Get Retarded”，取样玛丹娜(Madonna)成名作"Holiday"改编而成的趣味大作“Labor Day It`s A Holiday”，以及团员apl.de.ap纪念在菲律宾过世的兄弟的歌曲“The apl Song”。
喜欢这首歌里女孩子的笑声。俄罗斯组合t.A.T.u.2002年的专辑《200 Kmh In The Wrong Lane》中有一首叫《30 minutes》听上去不错。有网友说，“最喜欢开头的那段，呓语和笑声。非常空灵。”我很赞同，觉得这首歌的最精彩之处就是开头。这首歌曲调忧伤而凄美，很适合情绪低落的时候反复聆听。 http://www.ben4.com/html/3/200511/10/613.html
第103首<I knew I loved you>
这是澳州的组合savage garden （野人花园）的一首经典歌曲，当我第一次听的时候就被它深深的打动了，因为这首歌中“I know I loved you before I met you”这句太浪漫了，希望各位乡亲也喜欢。
