艺术是一种深度,而不是一高度,不是有人跋涉千里便可以到达的远方,也不是攀登百丈即可临登的高地。他的空间方位在某一方,用一苇可航可以形容,有些人买舟造船渡江而不过有些人悟道明心采一苇而可行。
我有我倔强的权利,你有你自由的选择,黄绮说:“人不怕人骂,不听人夸,隔两天作一张得意的画,过百岁。再读几本有用之书,不听人夸是不对的,我觉得要辨别真假是真的。” “在这样的一个社会环境中,在这样的时代时空里,在我本身天生的悟性条件下,天时?地利?人和否!我太不易超过大千师了。”
明知不可为而为之,因我无有第二生。对于世俗,非不能也,乃不为也,不喜之事何苦劳损一生?
穷到连文人画家也靠出卖自己为生的时候,这个国家便没什么希望了。在读书时我可以看得见张大千满怀潇洒的挥袖一甩,在宣纸上的荷花,也可以觉得出八大山人满怀悲苦抑郁万状和忧愤的七折。 八扭的笔湿涩的拉出的荷花水鸟。我也算是古人的知音,擦去嵇康的泪水,对阮籍共诉彼此的孤独,与李白一块高山寻隐士,然而历史凝固是一本书,到我的面前我也只是一张纸。
张大千是一个高峰,是一个集传统大成之一人。 性本多愁而易感,心因多情而劳身。存世静处则忧郁,寄生凡尘无闲时。表似柔波浑如水,腹内傲骨拔剑张。忽郁郁寡言羞视含愁目,忽凌凌痴狂口若悬河笑迂儒。自人生识字忧患始,且隐居闹市葬乖张。 辜负天生奇才不努力,空遗却千古笑谈谓无双。
至于画,站在高处思考,张的最大贡献在于敷色、设色上,张的敷色很绝,并世无匹。线条的使用上功力十足又潇洒飘逸,泼墨泼彩就不要说了,足成就一个时代
大千的艺术是顺其自然的,不是可以的,如泼彩,是在他眼疾不在能画细笔的情况下不得已而为之。
他为了画画认识了摄影界元老郎静山,并自己照了许多照片,以自己的审美构图,照的一张黄山风景的,竟得了国外的世界艺术摄影大奖。大千的画中可以看出摄影的影响,比如那独特的荷花和牡丹,海棠等等。大千的炒菜更是一绝,现在大风堂名菜谱也已经驰名中外,坐落在四川讲究吃的风气里,大千觉得戏曲美食文化和艺术是共通的。
假如我也可以舞蹈……
张大千曾云即使笔不笔,墨不墨,画不画,自有我在。
梦里前身…… 他自我感性发展的画家个性意识,使得他的眼界和脚力比同时代足不出户的画家高出许多。同时代的除去徐悲鸿外,很少有大千这样在世界上飞来飞去,只在美国和巴西就住了30余年,还在印度,朝鲜,日本等等国家长期居住。增长见识,开阔视野,为我们中国国画艺术在世界上扩大影响,增光添彩,做出了巨大的贡献,可谓千古一人!不是千古奇才,也是一代天才。
他的泼彩更是动地惊天,自然华美,用的都是大红大绿,但是一点也不俗。反而晴朗天成,磅礴淋漓。
即使勾金也是因为敦煌壁画的举一反三,是古典艺术的重放异彩,或是说起死回生。无疑是拓宽了国画的表现形式。当然也是他生在成都天府之国,温柔富贵乡的特殊审美影响。
大千是极具个性的,又凡事务求尽善尽美,所用的笔是大老远去西藏采的牦牛耳朵里的毛,颜料和纸也是特制的,至于宣纸甚至自己恭身自己研究,并去造纸厂亲自去实验。现在四川的一种宣纸就叫大千纸。以纪念张的成就
白荷无疑是世上最圣灵的神物……
我不知道国画的表现力怎么会弱? 现代人的创新怎么就不行?
勾金朱荷…… 我总在想艺术这种东西没有三分天分和天生的细胞的话就是比别人差不少……
大千的笔法多样,这样才叫大师,荷花被他画的千姿无重复……
荷花被张抽了骨头,只剩下魂了……无依无骨……幽森浩淼
站在历史博物馆的一楼看从三楼一直垂下的作品,看如方桌般大小的荷瓣,看丈二的四通景屏墨荷…… 这真……真是让我惊心动魄的作品了……
假如做人可以这样……挥洒自如……可以吗?
中国画拍卖记录最高之作品……
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